Baronessen fra Benzintanken
- Teaterpigerne

- 21. aug.
- 5 min læsning

Denne sommer har Baronessen fra Benzintanken fået nyt liv under åben himmel på Frøbjerg Festspil på Fyn. Den elskede danske filmklassiker er blevet forvandlet til en både charmerende, humoristisk og vellykket sceneoplevelse, hvor nostalgien får lov til at fylde, samtidig med at forestillingen har fået sit helt eget udtryk.
Historien om den jordnære Anne, der arbejder på en benzintank og pludselig opdager, at hun har adeligt blod i årerne, er en fortælling, som mange danskere kender og holder af. Netop derfor er det også lidt af en opgave at kaste sig over så kendt og folkekær en klassiker. Frøbjerg Festspil lykkes dog med at behandle originalen med stor respekt uden blot at forsøge at kopiere filmen. I stedet har man skabt en forestilling, der føles genkendelig og nostalgisk, men samtidig levende og nutidig.
Der er masser af humor, romantik og varme undervejs, og forestillingen rammer en fin balance, hvor de, der kender filmen næsten replik for replik, får masser af genkendelsens glæde, mens nye generationer sagtens kan være med.
Fra benzintank til barokslot
Noget af det første, der imponerer, er scenografien. Frøbjergs store udendørsscene bliver udnyttet virkelig flot, og kulisserne er med til at skabe to meget forskellige verdener. På den ene side har vi den mere jordnære benzintank og på den anden det storslåede og herskabelige slot.
Skiftene mellem de forskellige miljøer foregår flot og gnidningsfrit og er med til at holde et godt tempo i forestillingen. Der er tænkt over detaljerne, og scenografien bliver ikke bare en baggrund for handlingen, men en aktiv del af fortællingen. Det giver forestillingen den størrelse og visuelle oplevelse, man håber på, når man besøger et stort sommerspil.
Kostumerne understøtter på samme måde universet rigtig godt. De er tro mod historiens tid og leder straks tankerne hen på 1960'erne, samtidig med at de enkelte karakterer får deres egne små detaljer og særpræg. Det hele bidrager til følelsen af at træde direkte ind i den velkendte film – bare i en ny og levende udgave.

En overbevisende Anne
I hovedrollen som Anne stråler Anna Gjerløff. Hun går til rollen med både varme, energi og en stærk vokal og formår at skabe en Anne, som man hurtigt holder af. Hun har den jordnære charme og ligefremhed, som karakteren kræver, samtidig med at hun giver rollen sit eget præg.
Hun mestrer både de komiske og mere følsomme øjeblikke, og hendes naturlige tilstedeværelse på scenen gør hende til et stærkt centrum for forestillingen. Samtidig er der flere små øjeblikke, bevægelser og udtryk, hvor tankerne næsten helt automatisk ledes hen på Ghita Nørby i den ikoniske filmrolle. Det føles dog aldrig som en ren efterligning, men snarere som en kærlig hilsen til den Anne, så mange kender fra filmen.
En enkebaronesse med pondus
Anna Gadborg indtager rollen som enkebaronessen, og hun er efterhånden blevet en velkendt skikkelse på de fynske teaterscener. Hun har den helt rette autoritet og pondus til rollen, men formår samtidig at finde humoren og varmen frem i karakteren.
Denne sommer blev oplevelsen endda lidt ekstra særlig for hende, da hun fik mulighed for at dele scenen med sit eget barnebarn, Luca Gadborg, der er en del af ensemblet. Det er en skøn lille detalje ved årets forestilling og et fint eksempel på den særlige fællesskabsfølelse, der kendetegner de store danske friluftsspil.

Kærlighed, venskab og masser af humor
Lasse Krintel indtager rollen som Lars Tofte og bidrager med både charme og humor. Rollen bliver et godt modspil til de øvrige karakterer, og han er med til at skabe flere af forestillingens komiske øjeblikke.
Som mekanikeren Hans Høy leverer Jonas Cheblaoui ligeledes en stærk præstation. Han har en naturlig karisma på scenen, og kemien mellem ham og Anna Gjerløffs Anne fungerer rigtig godt. Deres relation bliver et af forestillingens varme omdrejningspunkter, og man tror på både tiltrækningen, drillerierne og følelserne mellem de to.
Michael Gade Thomsen spiller Frederiksen og rammer en skøn balance mellem humor og den mere stramme, professionelle attitude, der følger med rollen som hushovmester. Han har en god komisk timing og formår med forholdsvis små virkemidler at skabe en karakter, der bliver både markant og underholdende.
Også ensemblet fortjener stor ros. De er med til at skabe liv omkring hovedrollerne og sørger for, at scenen konstant summer af energi. Det er netop samspillet mellem hovedroller, biroller og ensemble, der får et stort sommerspil som dette til for alvor at fungere.

Carsten Friis rammer endnu en gang plet
Instruktøren Carsten Friis har vi rost før – og vi gør det gerne igen. For det virker efterhånden, som om alt, hvad den mand rører ved, bliver til guld.
Med Baronessen fra Benzintanken har han formået at ramme essensen af den oprindelige film uden at gøre forestillingen til en kopi. Han har bevaret den lune, uskyldige humor, romantikken og de velkendte karakterer, men samtidig skabt en sceneversion med tempo, energi og plads til de store øjeblikke.
Det kræver en sikker hånd at arbejde med en historie, som så mange allerede har et forhold til. Man skal turde forny uden at fjerne det, publikum elsker ved originalen, og den balance rammer Carsten Friis rigtig flot. Forestillingen får lov til både at være nostalgisk og stå på egne ben.

Dans og bevægelse med overskud
Koreografien er lagt i hænderne på Patrick Terndrup, og også her er forestillingen i sikre hænder. Koreografien tilfører energi og bevægelse til de store scener og udnytter Frøbjergs store scene rigtig godt.
Særligt i ensembleoptrinene mærker man, hvordan koreografien er med til at skabe liv og fylde på scenen. Der er overskud og præcision i bevægelserne, uden at dansen kommer til at tage fokus fra selve historien. I stedet understøtter den handlingen og er med til at give forestillingen det store, festlige udtryk, som passer så godt til Frøbjerg Festspil.
Når hele slottet næsten drukner
Et af forestillingens absolut mest mindeværdige øjeblikke opstår, da Hans og Lars forsøger sig som håndværkere på slottet. Et badeværelse skal renoveres, men projektet udvikler sig hurtigt i en helt anden retning end planlagt, da de kommer til at ødelægge et vandrør.
Pludselig fosser vandet ud på scenen, og situationen udvikler sig til et herligt kaos. Det er både teknisk imponerende og virkelig morsomt udført, og hele sekvensen viser, hvor meget der kan lade sig gøre på en udendørsscene, når kreativitet og teknik går hånd i hånd.
Publikum kvitterede med stor latter, og scenen blev et af de øjeblikke, man tager med sig hjem bagefter. Det er fysisk komik, timing og sceneteknik i skøn forening – og et godt eksempel på, at Frøbjerg Festspil tør gå hele vejen, når en scene skal have effekt.

En klassiker i kærlige hænder
Baronessen fra Benzintanken på Frøbjerg Festspil er først og fremmest en kærlig hyldest til en dansk klassiker. Forestillingen rummer alt det, man håber på: nostalgi, romantik, humor, flotte kostumer, imponerende kulisser og et stærkt hold både på og bag scenen.
Anna Gjerløff er et charmerende og overbevisende midtpunkt som Anne, mens resten af holdet skaber et levende univers omkring hende. Samtidig sørger Carsten Friis' sikre instruktion og Patrick Terndrups energiske koreografi for, at forestillingen aldrig ender som en støvet genfortælling af en gammel film.
Frøbjerg har taget en historie, som mange allerede elsker, og givet den nyt liv på sin helt egen måde. Resultatet er en varm, morsom og gennemført sommeraften i selskab med en baronesse, en benzintank og et slot, hvor ikke alt går helt efter planen.



