The Sound of Music

Foto: Emilia Therese

En klassisk fortælling med både klang og kant

Aarhus Teaters opsætning af The Sound of Music bringer den elskede musicalklassiker til Store Scene, hvor både varme, musik og dramatik folder sig ud i en nyfortolkning, der balancerer mellem det rørende og det ujævne. Forestillingen genfortæller den ikoniske historie om Maria – den livlige, unge kvinde, som forlader sit kloster for at blive guvernante for de syv von Trapp-børn i et strengt, musikløst hjem i 1930’ernes Østrig. Med sin sang, sin energi og sin menneskelighed åbner hun hjertet hos både børn og deres far, den reserverede kaptajn von Trapp. Men idyl og kærlighed trues, da nazismen langsomt presser sig på, og familien tvinges til at vælge: underkastelse – eller frihed.

Musikken – hjertet i forestillingen

Musikken er forestillingens største aktiv og bæres frem af et velspillende liveorkester, som tilfører numrene en mærkbar varme og autenticitet. Publikum får glæden af velkendte sange som “Do-Re-Mi”, “Edelweiss”, “My Favorite Things”, “Maria”, “The Lonely Goatherd” og “Climb Ev’ry Mountain”, der alle leveres med friskhed og følelsesmæssig nerve. Særligt de vokale præstationer er med til at løfte oplevelsen, og tilføjelsen af to numre, som ikke findes i filmudgaven fra 1965, giver et forfriskende lag til fortællingen. Det er en musikalsk oplevelse, som både vækker nostalgi og nysgerrighed – også hos de mest garvede musicalgængere.

Foto: Emilia Therese

Skuespil – stærke stemmer og varierende samspil

Amanda Friis Jürgensen viser imponerende vokale evner som Maria. Hendes sangstemme er både kraftfuld og følsom og står som et af forestillingens højdepunkter. Hendes samspil med børnene er varmt og naturligt, og hun udstråler en legende energi, der klæder rollen. Til gengæld mangler der noget af den modenhed og tyngde, som karakteren traditionelt rummer – især i relationen til kaptajn von Trapp, hvor kærlighedshistorien til tider føles akavet og mindre troværdig.

Jacob Madsen Kvols leverer derimod en dybt troværdig præstation som kaptajnen. Han rammer en stærk balance mellem autoritet og følsomhed og fremstår som en slags Mads Skjern-figur – korrekt, principfast og følelsesmæssigt lukket. Langsomt smelter det stive ydre, og man fornemmer det indre oprør og længslen efter nærhed. Hans stemme er rolig og dragende, nærmest meditativ – med samme beroligende kvalitet som Lars Mikkelsens – og hans sang er både rørende og teknisk overlegen.

De unge skuespillere i rollerne som von Trapp-børnene er et af forestillingens mest charmerende elementer. De formår at balancere individualitet og fællesskab med stor overbevisning. Fra Liesls teenageusikkerhed til de yngste børns spontane begejstring formår hver enkelt at sætte sit præg på scenen. Deres samspil er fyldt med energi, varme og ægthed og skaber den følelsesmæssige kerne, som hele forestillingen hviler på.

Foto: Emilia Therese

Scenografi og kostumer – et visuelt svagt punkt

Hvor forestillingens musik og præstationer er stærke, halter det visuelle udtryk. Scenografien fremstår overraskende sparsom og til tider kedelig. Man savner markante detaljer, der kunne forankre os i det østrigske alpelandskab – bjerge, udsigter, natur – og skabe følelsen af det storslåede, som musicalen normalt rummer. Von Trapp-familiens hjem føles heller ikke som et hjem; det mangler varme, dybde og personlighed. Sammenlignet med Det Ny Teaters tidligere opsætning blegner Aarhus Teaters scenografi og virker for enkel i både form og funktion.

Kostumerne bidrager desværre heller ikke til at løfte helhedsindtrykket. De mangler historisk og geografisk karakter – især Marias kostumer fremstår neutrale og uden særlige stilistiske træk. Publikum får aldrig helt følelsen af, at vi befinder os i 1930’ernes Østrig, og det visuelle univers forbliver derfor lidt fladt og uspecificeret.

Foto: Emilia Therese

Tematik og relevans – en tidløs fortælling

Trods sine visuelle svagheder bærer forestillingen stadig en stærk fortælling, som føles skræmmende aktuel. The Sound of Music er en historie om civilkurage, om at følge sit hjerte – og sin samvittighed – selv når det er farligt. Fortællingen om familien von Trapps modstand mod nazismen og deres valg om at flygte i stedet for at underkaste sig, taler tydeligt til en nutidig virkelighed, hvor frihed og humanisme ikke kan tages for givet. Forestillingen rummer budskaber om mod, kærlighed, håb og ikke mindst om musikkens evne til at forene, hele og styrke i selv de mørkeste tider.

Samlet vurdering

Aarhus Teaters The Sound of Music er en musikalsk stærk og følelsesmæssigt engagerende opsætning, båret af gode skuespilspræstationer og en række rørende øjeblikke. Vokalt og dramatisk lykkes forestillingen med at genfortælle en elsket klassiker på en måde, der rører både nye og garvede publikummer. Men de sceniske og visuelle rammer lever ikke op til forestillingens musikalske og narrative potentiale og trækker helhedsindtrykket ned. Det er en oplevelse, der bevæger, men også efterlader et ønske om mere visuel fantasi og forankring.